战国影评，风云战国之列国 西瓜影

为什么我们喜欢影评有新电影上映？什么类型？谁拍的？不知道好不好看，先去看看影评吧。——这可能是现在大部分人在观影之前的os。去年万众瞩目的迪士尼巨制《花木兰》终于上映，在决定看电影之前，我简单翻了翻b站，发现了不下十个吐槽视频。每个人吐槽的点还都不一样，有的不满妆造，有的揪住各种细节做了系列表情包，还有人画出了花木兰的行军路线，顺势科普了一波南北朝战争……吐槽视频连在一起比《花木兰》本身都长，也算是一种奇景。专业影评人与普通观影者的区别相比这些情绪化、娱乐化的吐槽影评，专业影评人的言辞就更犀利，也更酣畅淋漓。多年之前央视的《第十放映室》就是以言辞犀利、解析深度出名的。评价《战国》：《战国》并不是最糟糕的，当然，换个角度看的话，这部电影连烂都烂的那么平庸，其实也是蛮悲剧的。评价《九层妖塔》：九层妖塔和原著的差别完全就是河南到荷兰的距离。知名影评人、观察者网专栏作者毛尖发表了一段非常精彩的影视吐槽，名为《都是套路》。《都是套路》床上摔下来，容易出人命，但是跳海跳崖的，肯定没事；女的为男的疗伤，后背发功即可，男的为女的疗伤，必道一声得罪，然后脱衣服；戴面具易容的一定是杨过周子舒这种美人坯子；主人公失恋的时候一定要下雨。短短二十分钟，几乎把近几十年国产影视剧都说尽了。你不敢说的、不会说的、说不出的话，总有人能帮你说出来。你看不懂、看不到、看不全的内容，也会有人帮你圈出来。如何从观众到专业影评人写影评好像没什么门槛，只要你能熟练使用本国语言，看过电影，并写下感想，就完成了一条影评。但普通观众和影评人之间，好像又隔了很远很远。两种不同的影评，差距到底在哪里？以大家都熟悉的星爷为例，周星驰的电影好在哪里？普通观众：好看！百看不厌，星爷yyds！有点东西的观众：星爷的电影往往从小人物出发，嬉笑怒骂中道尽人情冷暖，每次看都有不同的感受。专业影评人：周星驰电影有一种全新的、地域杂糅性探索的特色意味，无厘头式的语言和行为透过嬉戏、调侃、玩世不恭的表象直接触及事物的本质，这种独特的搞笑和解构方式是对传统喜剧的一种颠覆。你看，专业影评人不会只停留在个人感受或是单纯从技术层面进行分析，而是要把电影放在整个电影发展史、传媒史乃至人类史中进行剖析、讨论。Sight and Sound的主编Nick James认为，影评人需要：告诉人们一部电影是否值得看、发掘好作品、在历史的纵深维度给电影一个评判、提供技术方面的建议、揭露营销谎言等八个职责。但无论如何，最主要的，还是要在影评中保持独立的思想、公平客观的触笔，用敏锐的触角帮助观众去检验影片的真伪、好坏。

如何评价吴镇宇的演技

怎么说呢，其实对于吴镇宇可以用这两句话说。吴镇宇，演技是摇曳的烛火，影像流年的前世今生 。吴镇宇其实“演什么是什么”的，不是人人提吴必称的《一个字头的诞生》或《枪火》，而是那部TVB的神作《难兄难弟》。吴镇宇是谢源，或者谢贤。虽然谁都知道《难兄难弟》是罗嘉良的翻身之作，谁都知道张可颐凭宝珠让观众记挂了靠10年，我始终认为，演的最好的，是吴镇宇。“李奇”这个角色其实好讨巧，因为资料稀缺，李奇影射的“吕奇”没有条框的束缚，罗嘉良想怎么演就怎么演。但“谢源”就不行了，因为谢贤还活蹦乱跳，还每天出镜。吴镇宇所以只好睁大了眼睛，穿上西装，扮起和自己根本是两国的谢贤，一举一动都学了个十足。你根本就忘记了眼前这个天真纯良的青年曾经把陈浩南逼的走投无路，用了沙哑的声音嚣张的说“我们出来混的要讲信用，说杀你全家就杀你全家。”?如果不演谢源，谁能看得出吴镇宇和谢贤的样貌有些相似？演过谢源，再回到电影，你还觉得吴镇宇和谢贤相似么？如果说表演这个东西说不清道不明，那么吴镇宇至少可以当得起“演谁是谁”这句话。?有个影评人说，“吴镇宇是那种可以将只能行销一时的商业片变成一部艺术电影的演员。”吴镇宇说，我只能尽我的本分演好一个角色。电影怎样走要导演说了算，不能每次都要我去扛一部烂片。吴镇宇众多观点中最深得我心的，是：拍电影就是为了赚钱。要赚到钱就要有人看，有人看就必须有看点，比如故事是个好故事，比如演员是个好演员，比如至少是个风光片。为了养家糊口的吴镇宇没办法控制故事好不好，却能控制演员好不好。这就是为什么你一直看到吴镇宇接烂片，但那些烂片中却一直闪耀着那些你很多年之后回头再看还是有些无所适从却绝对精准的表演。吴镇宇的电影豆瓣上有很多评分在5以下，很多人说，那一星给吴镇宇。?接片大多水准之下，表演一直水准之上，除了吴镇宇，不做第二人想。、之所以用神经质形容吴镇宇，是因为他那种又敏感又癫狂，在必要的时候还有些稚气的神情，以及本质上近乎绝望的眼神。